第344章 小刚子最后一搏

第344章 小刚子最后一搏

　　国庆节在1998年，还没有被正式定名为“黄金周”。

　　但秋高气爽的七天假期，已然在都市人群中催生出一股出游和消费的潜流。

　　街道上比往日更加热闹，百货商场挂起了促销的红条幅，公园里满是携家带口出游的人群。

　　而对于无数年轻人，以及寻求廉价娱乐方式的市民而言，电影院无疑是一个绝佳的选择。

　　不仅大陆是这样，香港那边也差不多，去电影院依旧是时下比较新潮的娱乐方式。

　　没有智能手机占据碎片时间，没有短视频刷得人眼花缭乱。

　　看电影，尤其是看一场热闹、新奇、能成为日后几天谈资的电影，是颇具吸引力的消遣。

　　各大电影院的售票窗口前，排起的队伍明显比周末长了一截，空气中弥漫着一种节日的期待感。

　　而这个国庆档期，最引人注目的对决，无疑是陈渊的《鬼吹灯2：龙岭迷窟》与冯小钢的《不见不散》。

　　华艺兄弟和王中君、王中垒兄弟对《不见不散》寄与厚望。

　　这是冯小钢继《甲方乙方》开创内地贺岁档成功后的又一力作。

　　标准的冯氏喜剧套路，葛优配上徐帆，讲述两个在洛杉矶相遇的BJ冤家啼笑皆非的爱情故事。

　　接地气的京味儿幽默，精准捕捉时代脉搏的小人物命运，以及冯小钢+葛优这块金字招牌，让他们有信心在国庆期间拔得头筹。

　　宣传上也是不遗余力，报纸、电台、电视台的访谈铺天盖地，主打的就是“笑中带泪，温暖人心”。

　　另一边，陈渊的青云影业，宣传阵势则更为“炫技”和国际化。

　　《鬼吹灯2》的巨幅海报占据着各大影院最显眼的位置，胡八一、Shirley杨、王胖子三人组全副武装，背景是幽深奇诡的地下洞穴和若隐若现的巨型蜘蛛，视觉冲击力极强。

　　电视上滚动播放的预告片，节奏紧凑，特效镜头虽然以后世眼光看略显粗糙，但在1998年，已然是足以让观众张大嘴巴的水平。

　　更重要的是，“亚洲同步上映”这个概念，被反复强调，无形中抬高了电影的格调，给人一种“咱们看的不是国产片，是国际大片”的错觉。

　　上映前最后几天，双方支持者的口水战就已经在电影院门口、报刊亭的讨论中零星爆发。

　　“肯定看《不见不散》啊！冯导和葛大爷，错不了！乐呵乐呵多好，谁去看那吓唬人的玩意儿？”一个中年大叔拿着《不见不散》的电影票，对同伴说道。

　　“你这就不懂了吧！《鬼吹灯》才带劲！听说特效牛逼疯了，香港那边都爆满！再说了，第一部多好看啊，这第二部听说更吓人，更奇！”一个年轻小伙子显然更推崇《鬼吹灯》，他手里捏着的，正是《鬼吹灯2》的票。

　　“冯小钢那叫生活，有嚼头！陈渊那就是瞎胡闹，弄些神神鬼鬼的，能有什么深度？”

　　“看电影就图个爽，要什么深度？你去地底下考古一个给我看看？《鬼吹灯》这叫想象力！懂吗？”

　　“要我说这两部电影都应该蛮不错，也没必要拉一个踩一个的，实在不行到时候都去看看得了！”

　　“反正我这辈子最讨厌神神鬼鬼之类的东西，这次鬼吹灯也不例外！”

　　“对，我们剑绝支持不见不散，这才是我们中国电影的希望，而绝不会是那些封建余孽。”

　　两边各执一词，谁也说服不了谁。

　　支持《不见不散》的，认为自己是支持“正经电影艺术”，欣赏的是演技和剧情；

　　支持《鬼吹灯》的，则觉得自己更潮、更酷，追求的是极致的视听体验和新颖题材。

　　这种争论，直到10月1日首映日当天，在电影院门口达到了一个小高潮。

　　两家影院的排片率不相上下，但排队的人群似乎隐隐分成了“笑声期待派”和“肾上腺素追求派”。

　　最终，争论归争论，票还得看。

　　人们怀着不同的期待，涌入了各自的影厅。

　　在《不见不散》的影厅里，笑声几乎是贯穿始终的。

　　葛优那光溜溜的脑袋和一本正经的蔫坏表情，一出现就能引爆笑点。

　　徐帆的表演也精准到位，将角色的泼辣与善良演绎得淋漓尽致。

　　冯小钢对节奏的把控和京式幽默的提炼确实炉火纯青，故事虽然简单，但细节丰满，人物生动。

　　观众们看得轻松愉快，时不时爆发出阵阵哄笑，看到动情处，也能听到细微的唏嘘声。

　　电影散场时，大多数人脸上都带着满足的笑意，讨论着“葛优可真逗”、“这电影挺有意思”。

　　而在《鬼吹灯2：龙岭迷窟》的影厅里，则是另一番景象。

　　气氛从一开始就紧张起来。

　　幽暗的色调，诡异的配乐，立刻将观众拉入了那个充满未知的地下世界。

　　当巨大的蜘蛛从洞穴顶部垂下，当诡异的“人面黑腄蚃”成群出现时，影厅里惊呼声四起，不少女孩子吓得捂住眼睛，又从指缝里偷偷往外看。

　　毕竟这种题材还很新鲜，加上东方诡异元素，实际效果比夺宝奇兵还要好不少，总之就是很诡异。

　　胡八一运用八卦风水知识破解机关的精妙设计，王胖子的插科打诨调节气氛，Shirley杨的冷静与专业，都让观众沉浸其中。

　　特效带来的奇观体验，是这个年代的观众极少在国产片中感受到的，那种新鲜感和刺激感无比强烈。

　　散场时，观众们脸上大多带着兴奋的潮红，激烈地讨论着剧情和特效。

　　“我靠！那大蜘蛛太真了！吓死我了！”

　　“胡八一罗盘那一段真神了！老祖宗的东西就是厉害！”

　　“比第一部还好看！太过瘾了！”

　　“都说僵尸片鬼片才吓人，要我看这个就很吓人了，还好没出现鬼，不然真要被吓死。”

　　“太精彩了，没想到鬼吹灯第二部比第一部还要精彩，真是不敢相信！”

　　“照这样拍下去的话，接下来很有可能还有第三部第四部！”

　　“毫无疑问，跟电锯惊魂一样，这也会是一个十分成功的系列。”

　　从首映日的口碑和现场反应来看，两部电影可谓各擅胜场，难分高下。

　　《不见不散》凭借其扎实的喜剧功底和强大的观众缘，稳住了基本盘，上座率极高，笑声和好评是它的护城河。

　　而《鬼吹灯2》则凭借其独一无二的题材、惊人的视觉奇观和强大的IP效应，征服了追求刺激和新奇的年轻观众，口碑迅速发酵。

　　如果仅仅局限于内地市场，这或许将是一场旷日持久、最终靠细微口碑差距决出胜负的鏖战。

　　王中君和冯小钢最初或许也是这么认为的，他们甚至已经准备好通稿，强调“艺术生命力”和“喜剧的温暖力量”，试图在口碑上压过追求视觉刺激的《鬼吹灯》。

　　然而，陈渊从一开始，就没把战场只放在内地。

　　“亚洲同步上映”这步棋，在第一天就显现出了它核弹般的威力。